Петербург не место для граффити

— Стрит-арт — это самое доступное из искусств. Это то, где ты не покупаешь билет, не стоишь в очередях, а просто выходишь на улицу и видишь, что творят художники, — считает основатель арт-лавки «Сетка» Кирилл Рейнхольдсон.

Несмотря на доступность, увидеть это искусство удается не всем. Большинство работ, которые появляются на улицах города, выполнены без согласования с властями и жителями. Поэтому коммунальные службы чаще всего закрашивают картины уже на следующий день. Компромиссом могут стать легальные площадки — так, например, в конце марта власти Петербурга заявили (правда, далеко не в первый раз), что планируют выделить в городе некоторые стены специально для создания граффити. Однако стрит-арт включает в себя не только рисунки. Художники уличной волны создают мозаики, скульптуры и даже мемы.

а начинающим авторам — возможность хотя бы просто показать свои работы, — отмечает Кирилл.

Одним из таких пространств легализованного творчества и хочет стать «Сетка». Идея сделать постоянную точку, в которой искусство уличных художников было бы легализовано, родилась у команды летом 2022 года после фестиваля «Back to the Roots». Этот ежегодный стрит-арт перформанс проходит в горах Северной Осетии, где авторы рисуют прямо на скалах. Тогда команда поняла — в Петербурге художникам не хватает пространства для своего творчества, а жителям — знаний, каким может быть уличное искусство.

— Питер — это город-музей. А стрит-арт — это несогласованное искусство, поэтому тут возникают разногласия. В последнее время начали появляться доступные стенки — пространства, которые открыты для художников. Но их мало, — считает резидент «Сетки», художник Константин Ужве.

Стрит-арт для всех 

Изначально лавка стрит-арта открылась в середине декабря 2022 года на Московском рынке, а уже в апреле этого года «Сетка» переехала на Vokzal 1853 (в бывшее здание Варшавского вокзала на Обводном канале). По словам команды лавки, так любой посетитель может оказаться в культурном пространстве, зайдя за продуктами или пообедать.

— «Сетка» — это не про то, когда люди целенаправленно идут в музеи. А просто те, кто приходят на рынок покушать, заметив лавку, интересуются работами художников. Так некоторые становятся коллекционерами, — объясняет Кирилл.

Оказавшись в арт-пространстве, прохожий погружается в атмосферу стрит-арта: зелёная будка, железная серая проволока вместо витрин и кирпичи как товар — снаружи. Внутри же бетонные стены, граффити и баллончики с краской. Всё это — атрибуты оформления «Сетки», которое напоминает уличное пространство. Такую концепцию, как и логотип, придумал художник Миша Либерти, известный росписью обычных строительных кирпичей. Сейчас он выступает в роли арт-директора «Сетки».

— У нас сохранены некие атрибуты, присущие уличному искусству — массовость, доступность. Мы не делаем из «Сетки» галерею, куда можно прийти только по приглашениям. Мы делаем искусство для всех и пытаемся объяснить его на доступном языке, — рассказывает Илья Мягков, который занимается подбором работ и коммуникацией с художниками.

Как считает команда, самое главное отличие «Сетки» от других подобных проектов — доступность, как местоположения, так и самой концепции. Лавка является «точкой соприкосновения» художника и зрителя.

— Многие годами следят за работами художника в интернете. В лавке же они могут напрямую соприкоснуться с их творчеством, — объясняет Илья. — Но мы нацелены ещё и на то, чтобы связать людей, которые не признают стрит-арт, и художников, которые хотят высказываться.

По наблюдениям Ильи, тех, кто негативно относится к любому проявлению стрит-арта, среди петербуржцев большинство. Поэтому основная задача «Сетки» — развеять этот миф.

— Уличное искусство у многих ассоциируется с граффити и вандализмом. Безусловно, бывают разные истории — например, когда рисуют на объектах культурного наследия. Поэтому жители часто выступают против, — рассказывает Илья.

Помимо недовольных жителей, одной из главных проблем уличных художников в Петербурге является, как они говорят, город. Большинство построек находится под охраной комитетов, а согласовать с ними работы почти невозможно. Ещё одна сложность — сами рисунки. Грамотно вписать яркие полотна в исторический облик с пастельными тонами — очень сложно.

Однако команда уверена — стрит-арт мог бы стать украшением даже для дворов центральных районов. В качестве «холстов» для новых арт-объектов художники могут использовать трансформаторные будки, гаражи, заброшенные здания и временные строительные заборы.

— Есть случаи, когда техническим или временным постройкам придают новые художественные формы с помощью стрит-арта, — рассказывает Илья. — Город приобретает больше культурных ценностей, а художников не арестовывают и не закрашивают — свобода самовыражения.

Новые формы

Большинство работ в лавке представлены в единственном экземпляре. Художники готовят свои произведения специально для «Сетки». Или отдают часть своей «малотиражной» продукции — коллекции, которые состоят не более чем из десяти экземпляров.

— У каждого автора есть работы, которые не попадают под формат выставок. В экспозиции обычно берут только серии, а художники создают и самодостаточные произведения — у меня, например, это отдельные пейзажи, натюрмортики. Для выставки они не подойдут, а «Сетка» — это как раз то место, где такие работы можно показать аудитории, — объясняет Костя.

Преимуществом лавки для художников Костя также считает не только продвижение, которое актуально больше для начинающих авторов, но и возможность попробовать себя в разных видах стрит-арта.

— Есть такие авторы, кто работает только с гипсом. Мы же делаем с этими художниками картины или футболки. Таким образом, раскрывается творческий потенциал, а для авторов это возможность попробовать себя в новых направлениях, — рассказывает Кирилл.

С помощью подобных уникальных коллабораций «Сетка» сумела привлечь более 20 авторов из разных регионов России. Несмотря на то, что изначальная концепция лавки заключалась в популяризации художников именно петербургской «сцены», уже в январе в «Сетке» появились журналы и раскраска красноярского арт-объединения «Среда».

— Увеличивать количество художников важно потому, что таким образом мы расширяем охват — люди знакомятся с начинающими и малоизвестными авторами, — объясняет Илья.

Помимо коллабораций с известными авторами, «Сетка» выпустила коллекцию футболок с «Новыми городскими художниками». Это проект, в котором воспитанники психоневрологических интернатов создают своё современное искусство.

Также «Сетка» каждому покупателю предлагает создать свой арт-объект — раскрасить кирпич или пакет. Некоторые из этих экземпляров остаются в самой лавке, становясь частью арт-объекта.

Узнать о новых произведениях и самих творцах можно в telegram-канал «Сетки»: каждую субботу у них выходит подборка новых работ.