Посетителей галереи "Борей" на Лиговском проспекте встречает открывшаяся сегодня выставка петербургского художника Александра Бихтера «С кочки на кочку». Она расположена в малом зале, слева от входа. Его картины многословны, стремятся воспроизвести беспорядочность мира, его текучесть. На его полотнах — никакого намёка на статику. Даже большое дерево предстаёт как увеличенная веточка. Ландшафты оживают маленькими деталями, наполняются фигурками.
На выставке впервые экспонируется цикл акварелей, созданных в 2017-2020 годах. По словам искусствоведа Николая Кононихина, в них Бихтер показывает «невозможную, казалось бы, для профессионального художника степень свободы и непосредственности. Свободы видения и композиционной остроты, совсем как у детей».
«По цвету Бихтер узнаётся в первую очередь. Для Бихтера цвет — лакомство. И он на редкость искусен в его приготовлении. Обособленный цвет у него красив в силу своего состава. И ещё более красивы соотношения цветов в картине. Соотношений много, Бихтер многокрасочен. У него нет излюбленных, то есть постоянно повторяющихся цветов. Не найдёшь и повторов цвета в картине. Если есть, скажем, синий в нескольких местах, то всякий раз иного оттенка. И это изобилие, это многоголосие ему удаётся соединить в мелодию», — пишет о художнике искусствовед Любовь Гуревич.
Пригнувшись, чтобы пройти по низкому коридору в основной зал галереи, мы попадаем на масштабную выставку рязанского художника Леонида Агальцова «Нигде. Графика». Эта выставка финальная в цикле: «Пустая комната», 2022; «Меланхолия», 2023; «Коробка», 2023 — о пустоте и вариациях её отображения через быт. Художник работает с пластическими возможностями текста как символа, играет с созданием примитивных сюжетов и форм.
«Для меня создание этой выставки было очень сложным процессом. Я не хотел повторяться. Задачей было описать персонажа. Того, кто находится в этом пространстве. Какой он? Почему он там? От чего он свободен и в чем ограничен? Развивая сюжеты в графических листах, я четче формулировал для себя ответы на вопросы, кто он и кто я», — рассказывает о выставке Леонид Агальцов.
«Название выставки отсылает к пространству — вернее, к его отсутствию — в физическом смысле. Пространство не там, где стулья, окна и скатерть, а там, где идет процесс вглядывания в сущности, в отношения души и духа. Мучительный вопрос для всех художников и поэтов», — делится искусствовед Ирина Протопопова.
Выставка разделена на три части, в каждой из них графика становится всё более беспредметной и энергичной. Меняются техники и материалы — Агальцов работает с нетипичным для графики материалом — битумным лаком.
Где: Галерея «Борей». Литейный проспект, 58.
Когда: Вт-Сб, 12:00-20:00. До 28 октября.
Вход свободный.